Le Commerce de Pain : Oratorio
Découvrez l'oratorio de la pièce Le Commerce de Pain, dans le cadre de la semaine de solidarité de la mairie du 2/3e arrondissement de Marseille, le 28 novembre à 16h.
À propos
Depuis septembre 2025, dans le quartier de la Belle de Mai, Organon Art Cie invite, enfants, ados, femmes, mamans, habitants et habitantes du 3ᵉ à réécrire collectivement Le Commerce de Pain de Bertolt Brecht.
En 1962, Matthias Langhoff et Manfred Karge mettent en scène un montage de fragments inédits de Brecht : Le Commerce de Pain. Cette pièce didactique est jouée en Allemagne puis en 1972 lors de la tournée du Berliner sur la ceinture rouge, en banlieue communiste parisienne.
Le Commerce de Pain ne raconte pas une injustice exceptionnelle, mais une chaîne ordinaire de violence où la dette et l’individualisme hiérarchisent les existences. Dans une ville en crise, Madame Queck, une veuve mère de cinq enfants est expulsée par son patron, lui-même tenu par ses dettes. Ce fait divers devient le théâtre d’une économie de la contrainte où voisin·es précaires, chômeur·ses et petits commerçants agissent depuis leur peur de disparaître socialement. Quand on a rien à mettre en gage, on hypothèque sa vie. Face à cette brutalité économique, la fable nous interroge : à qui appartient la dette ?
Après le succès de Mère(s), la compagnie Organon invite à nouveau les habitant·es du quartier de la Belle de Mai à s’approprier, entre démarche documentaire et réécriture, un texte de Bertolt Brecht.
Nous vous présentons aujourd'hui la version oratorio de la pièce : le texte, la musique et les chants. Apres la pièce nous partagerons ensemble un gouter offert par la mairie.
L'étape final du travail aura lieu en juin 2027 au théâtre de la Criée.
Les interprètes : Djaloud Ibrwahima, Nawoid Ahamada, Maya Ahamada, Morjane Bourriche, Dounia Brahimi, Sophia M’Sili Saidi, Amar Yasser Iskandar, Ali Ahamada Mbaé, Doria Ouarti, Farida Benkhelfallah, Rachida Rahmouni, Fatima Zohra Mammar, Ines Sabbagh, Dalila Feddaoui, Neva Kaya, Meriem Bouderbala, Fadhela Mouas, Layna Bengouia, Mey Chelbi, Ouafa Labbani, Cédric Fiandino, Gaspard Dupraz, Paloma Iorga.
L’orchestre à plectre de Vincent Beer-Demander et les solistes Roman Panzer, Sacha Panzer, Richard Dubelski, Pierrot Vagner, Alexandre Narboni, Salomé Paris-Drieux, Alexandre Beer-Demander, Guillaume Beer-Demander, Cathy Arquez, Milan Vivodtzev-Vidal
L'équipe d'Organon : Valérie Trebor, Fabien-Aissa Busetta, Aurélien Desclozeaux, Vincent Beer-Demander, Roman Panzer, Lucile Oza, Elise Havard dit Duclos, Katia Saleh, Julia Rostagni, Pierre Gondard, Chedly Attalah, Jean-Hughes Molcard, Basile Bouteau, Maya Ahamada, Nawoid Ahamada.
Coproduction : Théâtre National de Marseille La Criée
En partenariat avec la Mairie du 2/3e arrondissement, la Friche Belle de Mai, Étudiants et Orchestre à plectre du conservatoire Pierre Barbizet de Marseille, Radio Grenouille
Avec le soutien de la Fondation de France, Le Fonds de dotation Choeur à l'ouvrage, La Fondation Voix.es vues d'ailleurs, la Région Sud-PACA, DRAC PACA, Ville de Marseille, Département 13, Préfecture à l’égalité des chances, Politique de la ville, Caisse des Écoles, Cité éducative Belle de Mai.
Soutien au développement : in’8 circle - Maison de Production (Anne Rossignol & Dominique Pranlong Mars)
Organisation : organon art compagnie
Nous nous inscrivons en partie dans la lignée du théâtre documentaire, celui-ci emprunte régulièrement la forme d’une enquête ; son idée consiste à restituer les témoignages et les documents aussi directement que possible. Cette approche a pour but de livrer une réalité dépouillée d’intention, notre objectif ici étant de faire apparaître des imbrications invisibles jusqu’alors.
Le théâtre documentaire
affirme que la réalité,
quelque soit l’absurdité dont
elle se masque elle-même, peut s’expliquer dans le moindre détail.
Peter Weiss
Le théâtre documentaire provoque une redéfinition de l’inscription du théâtre dans l’espace sociopolitique, une réinterprétation du théâtre comme institution publique, comme lieu de débats civiques. Créer le plus intense contact avec les évènements du monde, s’approcher d’une indicialité mais le faire en tant qu’artiste, reste le champ d’expérimentation que propose ce genre de création scénique. A partir de la petite histoire, raconter la grande histoire et adapter la parole des habitants pour en faire une fiction documentée.
La compagnie cherche à produire un travail qui questionne notre rapport à l’Histoire et notre place en son sein.
https://www.helloasso.com/associations/organon-art-compagnie